← powrót

Narodowy Stary Teatr

Mam coś w głębi nie do przedstawienia. HAMLET

teatr

  • Czas: 210 min
  • Przerwa: 1 przerwa
  • Reżyseria: Remigiusz Brzyk, Remigiusz Brzyk
  • Tekst: Paweł Demirski, Paweł Demirski
  • Scenografia i kostiumy: Marika Wojciechowska, Marika Wojciechowska
  • Reżyseria światła: Jacqueline Sobiszewski, Jacqueline Sobiszewski
  • Muzyka: Jacek Grudzień, Jacek Grudzień
  • Choreografia: Anna Obszańska, Anna Obszańska
  • Asystent reżysera oraz inspicjent: Zbigniew S. Kaleta
  • Operator kamery: Jakub Katarzyński
  • Współpraca muzyczna: Justyna Skoczek
  • Asystent reżysera | inspicjent: Zbigniew S. Kaleta
  • Obsada: Kamil Pudlik, Paulina Kondrak, Radosław Krzyżowski, Małgorzata Gałkowska, Roman Gancarczyk, Filip Perkowski
    i 6 więcej , Bogdan Brzyski, Krzysztof Globisz, Michał Badeński, Przemysław Przestrzelski **, Zbigniew W. Kaleta, Ryszard (pierwszy raz na scenie)

Opowieść o tęsknocie, braku i desperackich próbach odnalezienia bezpieczeństwa.

To prawdopodobnie najbardziej osobista sztuka w twórczości Pawła Demirskiego, który po pięciu latach przerwy wraca do teatru i razem z Remigiuszem Brzykiem tworzy spektakl, w którym lata 90. spotykają teraźniejszość, a Hamlet funkcjonuje w świecie zdominowanym przez patriarchat.

Mężczyzna po czterdziestce, wychowany przez kobiety, pragnie symbolicznej adopcji i chce sam wybrać nowego ojca. Osobiste poczucie pustki, straty po utraconym rodzicu, zostaje skonfrontowane z relacją Hamleta ze zmarłym ojcem i Klaudiuszem. W kontekście coraz większej frustracji i radykalizacji młodych mężczyzn oraz kryzysu męskiej tożsamości opowieść o ojcostwie, próba zrozumienia go i ponownego zdefiniowania wydaje się dziś niezbędna.

W scenariuszu wykorzystano fragmenty „Hamleta” Williama Shakespeare’a w przekładzie Macieja Słomczyńskiego.

Bodźce sensoryczne:

• głośna muzyka;

• wysokie dźwięki;

• migające światła;

• dym sceniczny;

• dłuższa sekwencja obrazu obracającej się karuzeli.

Treści wrażliwe:

• tematyka kryzysu psychicznego;

• liczne odniesienia do tematyki samobójczej;

• scena pozorowanego wieszania się;

• choroba onkologiczna;

• trudne relacje rodzinne;

• krótka scena nagości (aktor stoi tyłem do widzów);

• liczne wulgaryzmy.

Interakcje z widzami:

• aktor wielokrotnie zwraca się bezpośrednio do widowni.

Inne:

• scena z udziałem psa.

UTWORY WYKORZYSTANE W SPEKTAKLU CHRONIONE SĄ PRZEZ STOWARZYSZENIE AUTORÓW ZAIKS

„Rodzina w teatrze” to wydarzenie dla rodzin, które chcą wspólnie odkrywać teatr. Zapraszamy dorosłych na spektakl, a dzieci na warsztaty teatralne.

Wydarzenie powstało z myślą o rodzicach i opiekunach, którzy chcą wybrać się do Starego Teatru, ale mają trudności ze znalezieniem opieki dla dziecka. Podczas gdy dorośli oglądają spektakl, dzieci biorą udział w warsztatach teatralnych i plastycznych. Zajęcia prowadzą doświadczeni edukatorzy i artyści. Zapewniamy opiekę oraz bezpieczną, inspirującą przestrzeń do zabawy i działania.

Do udziału w warsztatach zapraszamy dzieci w wieku 5–9 lat.

Cena biletu na warsztaty: 15 zł

Liczba miejsc: 12

Regulamin wydarzenia Rodzina w teatrze

Źródło: Narodowy Stary Teatr